Genesis（ジェネシス）全アルバム ランキング｜名盤、おすすめ アルバムの紹介

評価： 1.2

1997年に発売されたジェネシスのラスト・アルバムで、フィル・コリンズに代えて無名のレイ・ウイルソンを迎えて制作された作品です。

レイ・ウイルソンのボーカル自体は上手いものの、これまでのジェネシスのサウンドとは大きく異なってしまったことや、魅力的な曲が少なかったことから評価を得られず、本作を最後にジェネシスは解散してしまいます。

バンドとして復活へのチャレンジだったのでしょうが、残念ながら裏目に出てしまいました。

ただ、ジェネシスだと思わずに聴けば、そこそこ楽しめるアルバムなのではないかとも思います。

評価： 2.0

1969年に発売された、ジェネシスの記念すべきデビュー・アルバムです。

本作が発表された当時、アメリカに同名のバンドが存在していたため、「ジェネシス」というバンド名を名乗ることもできず、無名の悲しいバンドでした。

音楽的にもまだ未熟で、難解な曲はなく、アコースティック主体のシンプルな楽曲が大半を占めています。

作品としては駄作と言わざるを得ませんが、ピーター・ガブリエルの魅力的なボーカルを味わうことができます。

本作は、「当時649枚しか売れず、多くのレコード店ではアルバム名だけが表示され、宗教音楽のセクションに分類されていた」という逸話も残っています。

評価： 2.5

1991年に発売された14作目のスタジオ・アルバムで、フィル・コリンズが参加した最後の作品です。

前作「Invisible Touch」ほどのポップさは薄れ、全体として魅力に欠けるアルバムになってしまいました。

ポップスにプログレッシブ・ロックを加えたようなサウンドで、どこか中途半端に感じられる部分もあります。

しかし当時のジェネシスの人気は絶大で、本作は全英チャート1位、全米チャート4位を記録し、世界各国で大ヒットを収めました。

また、シングルカットされた「I Can’t Dance」「No Son of Mine」も英米で大ヒットしており、当時のジェネシスの勢いが凄かったことが分かります。

評価： 2.6

1981年に発売された11作目のスタジオ・アルバムで、「そして3人が残った」と同様に、ジェネシスの転換期を象徴する作品です。

本作あたりから、後の「Invisible Touch」へとつながるポップ寄りのサウンドが形成されていきますが、完全にジェネシスのプログレッシブ・ロック時代が終わりを迎えてしまったことに、少し寂しさも感じます。

「No Reply at All」には、アース・ウィンド＆ファイアーのホーン・セクションが参加しており、このコラボレーションがきっかけとなって、フィリップ・ベイリーとフィル・コリンズがデュエット曲「Easy Lover」を発表することになります。

評価： 2.8

1983年に発売された12作目のスタジオ・アルバムで、前作「Abacab」のポップス路線をさらに推し進めた作品です。

1980年代の音楽は、ピコピコとしたシンセサイザーを多用した作品が数多く作られていましたが、ジェネシスはそうした流行に乗らず、独自のポップスを展開しており、その点にセンスの良さを感じます。

サウンドはプログレッシブ・ロックとはまったく異なるものになりましたが、ポップスへ転換してもなお売れ続けたことに、ジェネシスのメンバーの多才さを改めて実感します。

評価： 3.0

1976年に発売された8作目のスタジオ・アルバムで、フィル・コリンズがボーカルに転向してから2枚目の作品です。

前作「A Trick Of The Tail」は、ピーター・ガブリエル在籍時のサウンドを引き継いだ無難なアルバムでしたが、本作からはフィル・コリンズらしさが徐々に表れ始めています。

プログレッシブ・ロックにポップスの要素が加わったことで米国でも人気を得るようになり、本作は米国チャートで26位を記録しました。

また、ギタリストのスティーブ・ハケットはメンバーとの確執から本作を最後に脱退してしまい、

次作以降は、ピーター・ガブリエル時代のプログレッシブ・ロック色がさらに薄れていくことになります。

評価： 3.2

1978年に発売された9作目のスタジオ・アルバムで、ギタリストのスティーブ・ハケットが脱退したことにより、アルバム名が示すとおり、フィル・コリンズ、トニー・バンクス、マイク・ラザフォードの3名で制作された作品です。

売れ筋を意識したポップな楽曲が増えていますが、日本人が好むような分かりやすいポップスではないため、理解するまでに少し時間がかかるかもしれません。

しかし、このサウンドの変化は英国・米国では受け入れられ、全英チャート3位、全米チャート14位という好成績を収めました。

また、シングルカットされた「Follow You Follow Me」は、ジェネシス結成以来最も成功した曲となり、バンド初のアメリカでのヒット曲となりました。

評価： 3.4

1970年に発売されたセカンド・アルバムです。

ファースト・アルバム「From Genesis to Revelation」がまったく売れなかったため、本作が事実上のファースト・アルバムとして捉えられることが多い作品です。

前作と比べると、プログレッシブ・ロック特有の長尺の曲が増え、演奏技術の向上も感じられます。

ピーター・ガブリエルの独特なボーカルが光り、カリスマ的な存在であったことが本作からも伺えます。

また、ジェネシスのライブで定番となる「Stagnation」や「The Knife」も収録されており、特に「The Knife」は曲名の通りナイフのように鋭く、ジェネシス初期の名曲として高く評価されています。

評価： 3.6

1976年に発売された7作目のアルバムで、ピーター・ガブリエル脱退後の最初の作品です。

前作「幻惑のブロードウェイ」ほどの大作ではありませんが、ピーター・ガブリエルのサウンドをうまく引き継いでおり、

フィル・コリンズの声質がピーター・ガブリエルに似ていることもあって、ピーター・ガブリエル脱退の影響をほとんど感じさせません。

フィル・コリンズがピーター・ガブリエルの穴を埋めたことに加え、ピーター・ガブリエルはソロでワールド・ミュージックへ方向転換し成功していったため、結果的に良いタイミングでジェネシスを去ったようにも感じられます。

評価： 3.8

1986年に発売された13作目のスタジオ・アルバムで、ジェネシスのポップスが極まった作品です。

ピーター・ガブリエル脱退後、一時はバンド存続の危機に瀕していたジェネシスが、これほどの大ヒットアルバムを生み出せたのは、奇跡的だと言えます。

シングルカットされた「Invisible Touch」は全米チャート1位を記録しました。

さらに興味深いのは、その全米1位の座を蹴落としたのがピーター・ガブリエルの「Sledgehammer」だったということです。

評価： 4.0

1971年に発売された3作目のアルバムで、本作からスティーブ・ハケットとフィル・コリンズがメンバーに加わり、ジェネシス最強の布陣で制作された作品です。

「童謡（Nursery Rhyme）」と「罪（Crime）」を掛け合わせた造語のアルバム名からもわかる通り、本作からジェネシスの演劇的なプログレッシブ・ロックが本格的に始まります。

「怪奇骨董音楽箱」から「眩惑のブロードウェイ」までの4枚のアルバムは神がかっており、どれを1位にしてもおかしくないほど素晴らしい作品群です。

また、人の生首でクリケットをしている怖いジャケットは、ジェネシス独自の世界観を象徴しています。

評価： 4.1

1980年に発売された10作目のスタジオ・アルバムで、ジェネシスの作品の中でも最も聴きやすいポップス寄りのアルバムです。

ポップス中心の作風ながらも、プログレッシブ・ロックらしさが残っており、プログレッシブ・ロックからポップスへの方向転換が成功しています。

ラストを飾る「Duke’s Travels」と「Duke’s End」は、ドラムが物凄くプログレッシブ・ロックの要素を強く感じさせます。

また、「Invisible Touch」と同様に、本作からもフィル・コリンズのセンスの良さがうかがえます。

本作は、ジェネシスにとって初の全英チャート1位を記録しました。

評価： 4.2

1973年に発売された5作目のアルバムで、しっとりとした叙情性を強調した作品です。

「More Fool Me」では、初めてフィル・コリンズがリード・ボーカルを担当していますが、言われなければピーター・ガブリエルの声と区別がつかないほど似ています。

ジェネシス初のヒット・シングル「I Know What I Like」をはじめ、「Dancing with the Moonlit Knight」「Firth of Fifth」「The Cinema Show」など、ジェネシスを代表する楽曲が多数収録されています。

本作は、雑誌などのプログレッシブ・ロック・アルバムのベスト・ランキングにも数多く登場しており、プログレッシブ・ロックの名盤にふさわしいアルバムです。

評価： 4.3

1972年に発売された4作目のアルバムで、本作をジェネシスの最高傑作に挙げる人は多く、ジェネシス独自の世界が展開された作品です。

特に、後半の23分に及ぶ大作「Supper’s Ready」はこのアルバムの目玉であり、ジェネシスのライブでも定番曲となっています。

「Supper’s Ready」以外にも、メロトロンが全開の「Watcher of the Skies」や、美しさが際立つ「Time Table」「Horizons」などが収録されており、非常に充実した内容です。

「月影の騎士」と並ぶ、プログレッシブ・ロックの名盤です。

評価： 4.4

1974年に発売された6作目のアルバムで、ジェネシス初の2枚組の作品です。

マンハッタンを舞台に、ラエルという名の少年が体験する不思議な世界をテーマにしたコンセプト・アルバムです。

やや難解な作品であるため、ピーター・ガブリエル以外のメンバーは、もっと分かりやすい内容にしたいと考えていたようですが、ピーター・ガブリエルの独壇場で制作されました。

しかしながら、その内容はドラマティックで圧倒的な構成力を誇り、ロック・オペラの名盤といえる作品です。

制作過程でピーター・ガブリエルと他のメンバーとの軋轢が大きくなり、本作を最後に、ピーター・ガブリエルはジェネシスを脱退することになりました。