山下達郎 全アルバム ランキング｜おすすめアルバム

評価： 3.0

山下達郎は、元々、ソロで活動する強い希望は持っていませんでしたが、1976年春に、シュガー・ベイブが解散したため、仕方なくソロに転向し制作された1976年発売のファースト・アルバムです。

前半（A面1〜4曲）は、ニューヨーク録音、チャーリー・カレロによるプロデュース、

後半（B面5〜8曲）は、ロサンゼルス録音、ジョン・サイターによるプロデュースで制作された作品です。

本当は、山下達郎は、全曲ニューヨークで録音したい意向がありましたが、予算の関係で、後半は、ロサンゼルス録音となりました。

そのため、A面は、ニューヨーク・サイド、B面は、ロサンゼルス・サイドと呼ばれています。

本作には、シュガー・ベイブ時代に作られた「WINDY LADY」や、吉田美奈子に提供した曲のセルフ・カヴァー「永遠に」「LAST STEP」などが収録されています。

A面は、ニューヨークの都会の夜を感じさせるメロウな曲、B面は、アップ・テンポやミドル・テンポのソウルフルな曲が中心に収録されています。

【アナログ再発売版】

評価： 3.2

1978年発売の3枚目のアルバムで、本作以前の作品が、セールス不振だったことで、山下達郎は、「このアルバムを最後に」という思いで制作されたアルバムです。

当時、山下達郎は自分の曲が書けなかったため、外部から依頼されて作った曲が多く収録されています。

そのような理由で、評論家やリスナーからは、まとまりがない作品だと批判されていたようですが、今聞くと、批判されていたことが不思議なくらい、山下達郎らしい優れたアルバムです。

「LET’S DANCE BABY」は、ザ・キングトーンズのために作った曲で、山下達郎 初のシングル・カットされた曲です。

それ以外にも、大阪のディスコで大ヒットしたファンク系の「BOMBER」や、夏の海に似合うバラード曲「潮騒」など、今後の山下達郎の音楽性を形作ったような曲が多く収録されています。

本作から、ようやく、山下達郎は、ブレイクし始めていきます。

【アナログ再発売版】

評価： 3.3

1977年発売のセカンド・アルバムで、村上秀一、細野晴臣、松木恒秀、佐藤博、坂本龍一など、当時の日本の凄腕スタジオ・ミュージシャンを集めて制作されたアルバムです。

山下達郎は、「前作「CIRCUS TOWN」のニューヨークサイドのプロデューサー、チャーリー・カレロから渡された楽譜を検証して、それをこのアルバムに応用した」と語っています。

A面（1〜5曲）は、山下達郎のライブで演奏されたり、ベスト・アルバムに収録されることの多い有名曲が、B面（6〜10曲）は、実験要素の強い曲が収録されています。

本作の注目曲は、オープニング・ナンバー「LOVE SPACE」で、16小節のテーマが繰り返され、山下達郎のボーカルと、細野晴臣のベースの凄さが分かる傑作曲です。

前作「CIRCUS TOWN」と同様、ソウル、AOR色の強いアルバムです。

【アナログ再発売版】

評価： 3.4

1986年発売の10枚目のアルバムで、初めて、デジタル機器を導入して制作されたアルバムです。

この時代から、音楽業界にもデジタルの波が押し寄せ、山下達郎は、使い慣れないデジタル機器に悪戦苦闘しながら、本作を制作したことから、「心残りのある作品である」と語っています。

しかし、アルバム自体は、それほどデジタル色が強いとは、感じません。

お笑い番組「オレたちひょうきん族」で使用された「土曜日の恋人」、中曽根康弘による「不沈空母」発言に反応して作られた「THE WAR SONG」、アン・ルイスに提供した「シャンプー」、車のキャンペーン・ソングとして制作された「風の回廊（コリドー）」など、聞きどころの多いアルバムです

評価： 3.5

1984年発売の9枚目のアルバムで、サーフィン映画「ビッグ・ウェイブ」のサウンドトラック・アルバムです。

前半（A面 1〜6曲）が山下達郎のオリジナル曲、後半（B面 7〜12曲）が、ビーチ・ボーイズを中心としたカヴァー曲で構成されています。

本作制作時、山下達郎は、多忙であったため、A面のオリジナル曲のほとんどが既出曲で構成されています。

新曲である映画のテーマ曲「THE THEME FROM BIG WAVE」は、映画とマッチして、夏や海を感じさせる素晴らしい曲で、この1曲だけでも、本作を聞く価値があります。

尚、「I LOVE YOU…Part II」は、CM用に作られた「part I」を流用して制作されたものです。

夏全開のアルバムであるため、夏のドライブに最適なアルバムです。

評価： 3.6

1983年発売の8枚目のアルバムで、山下達郎が、作詞にも力を入れてきたアルバムです。

「GUESS I’M DUMB」と「BLUE MIDNIGHT」以外は、山下達郎が作詞を行っています。

本作制作時、山下達郎は30歳で、「思い切った路線変更したアルバムであった」ことを、30周年記念版で、山下達郎が、明らかにしています。

そのため、夏のイメージを払拭するために、「クリスマス・イブ」を制作したのではないかと想像します。

尚、本作発売時は、「クリスマス・イブ」は、ほとんど話題にあがることはなく、シングル・カットもされませんでしたが、

1988年に、JR東海「ホームタウン・エクスプレス（X’mas編）」のCMソングで使用されてから、大ヒットしました。

夏を感じさせる曲、冬を感じさせる曲、静かな夜に似合うバラード曲、カヴァー曲などが収録されており、バラエティー豊かなアルバムです。

評価： 3.7

1979年発売の4枚目のアルバムで、前作「GO AHEAD!」とほぼ同じレコーディング・メンバーで制作されたアルバムです。

「GO AHEAD!」とは異なり、ライブで再現しやすいように作られているため、統一感を感じるアルバムです。

前作の収録曲「BOMBER」路線を継承した「FUNKY FLUSHIN’」や、日本航空のCM曲にもなった爽やかな「愛を描いて」、ファンキーなソウルを感じさせる「HOT SHOT」など、ノリの良い曲が揃っている一方、

一人アカペラの「夜の翼」や、美しいバラード曲「STORM」「TOUCH ME LIGHTLY」「RAINY WALK」があったりと、静と動がはっきりしているアルバムです。

ちなみに、「RAINY WALK」は、当時YMOで活躍していた細野晴臣（ベース）と高橋幸宏（ドラム）が演奏している貴重な曲です。

本作は、1年間チャートインするロングセラーとなりました。

【アナログ再発売版】

評価： 3.8

1980年発売の5枚目のアルバムで、山下達郎 初のシングルで大ヒットした「RIDE ON TIME」を収録した作品です。

この「RIDE ON TIME」が象徴するように、A面には、ノリの良い曲を、B面には、ミディアム・テンポの曲やバラード曲を収録した構成となっています。

「RIDE ON TIME」以外では、ファンキーな「SILENT SCREAMER」や、アメリカン・ポップを感じさせる「夏への扉」、シュガー・ベイブをテーマにした「MY SUGAR BABE」、山下達郎のボーカルの美しさ溢れる「RAINY DAY」「おやすみ」が、シティ・ポップ感が表れており、おすすめ曲です。

本作から、山下達郎の絶頂期が、始まっていきました。

【アナログ再発売版】

評価： 4.0

1980年発売の7枚目のアルバムで、ジャケットから分かるように、爽やかな夏を感じさせるアルバムです。

本作で、山下達郎は、夏とアウトドアのイメージが付くようになりました。

尚、曲間に、短いINTERLUDEを挟む構成は、今では、色々なアーティストがやっており、あまり珍しくはありませんが、当時は、斬新さがありました。

カッティング・ギターから始まるオープニング・ナンバー「SPARKLE」から、夏全開で、「MORNING GLORY」や「LOVELAND, ISLAND」など、爽やかな夏を感じさせる曲が多く収録されています。

また、山下達郎には珍しい尖った曲「HEY REPORTER!」や、山下達郎のバラード曲の中でも、屈指の名曲「FUTARI」と「YOUR EYES」が収録されていることが、本作を名盤たらしめています。

【アナログ再発売版】