David Bowie（デヴィッド・ボウイ）全アルバム ランキング｜おすすめアルバム

評価： 3.2

1970年発売の3作目のアルバムで、デヴィッド・ボウイのアルバムの中では、最もハードロック色の強いアルバムです。

本作からは、シングル・ヒットが出ず、発売当時は、ほとんど売れませんでしたが、デヴィッド・ボウイの音楽性が出始めており、次作「ハンキー・ドリー」、次々作「ジギー・スターダスト」へと繋がる重要な作品です。

本作から参加しているギターのミック・ロンソンは、今後のデヴィッド・ボウイのアルバムでも重要なギタリストとして活躍していきます。

アルバム名にもなっている「世界を売った男」は、デヴィッド・ボウイの代表曲であり、ニルヴァーナーがカヴァーしたことでも有名な曲です。

尚、本作のジャケットは、多くのバージョンが存在しており、「ドレスを着たボウイ」のジャケットと、「片足を上げたボウイ」のジャケットが、一般的に知られています。

評価： 3.4

1976年発売の10作目のアルバムで、デヴィッド・ボウイ流のダンサブルなロックに仕上がっている作品です。

前作「Young Americans」の延長線上のソウル・アルバムと紹介されることの多いアルバムですが、前作の女性コーラスやホーンを多用した一般的なソウルのサウンドではなく、ノリの良いディスコ調ロックといった感じの作品です。

本作の中から、ダンス・ナンバー「ゴールデン・イヤーズ」と、デヴィッド・ボウイ主演映画「地球に落ちてきた男」のために作られた「TVC 15」がシングル・カットされ、ヒットしました。

ちなみに、ジャケットのデヴィッド・ボウイは、映画「地球に落ちてきた男」のワンショットが使用されています。

評価： 3.5

2013年発売の24作目のアルバムで、前作「リアリティ」から、10年ぶりに発売されたアルバムです。

巷では、「デヴィッド・ボウイは引退してしまった」との噂が立っていた中、突然、本作が発売され、驚きとともに、好意的に迎えられました。

全英チャート1位、全米チャートでは、初の2位を記録し、世界的に大ヒットしました。

発売当時デヴィッド・ボウイは66歳でしたが、決して守りに入らず、攻めている作品で、とても66歳の人が作ったとは思えない素晴らしいアルバムです。

残念なのは、本作のジャケットが、アルバム「ヒーローズ」のジャケットを崩してしまったことです。

なぜ、このようなジャケットにしてしまったのかは分かりませんが、好き嫌いが分かれそうなジャケットです。

音楽自体は、文句なしの傑作アルバムです。

評価： 3.6

2016年発売の25作目のアルバムで、デヴィッド・ボウイのラスト・アルバムになります。

本作発売の2日後に、デヴィッド・ボウイは、他界してしまいます。

演奏陣にジャズ・バンドを加え、ホーンが多く使用され、ジャズ色の強いダンディでダークな作品に仕上がっています。

本作を聞く限り、デヴィッド・ボウイは活き活きしており、とても遺作とは思えません。

ラスト・アルバムも、保守的にならず尖っており、デヴィッド・ボウイの幕引きに相応しい傑作アルバムになりました。

評価： 3.7

1974年発売の8作目のアルバムで、ジョージ・オーウェルの近未来小説「1984」に触発されて製作されたコンセプト・アルバムです。

本作には、ギターのミック・ロンソンが参加しなくなってしまったために、「ジギー・スターダスト」「アラジン・セイン」のような派手さが無くなってしまいました。

しかし、この時代のデヴィッド・ボウイらしいドラマティックな良曲が多く収録されています。

本作の中では、ローリング・ストーンズのギター・リフを彷彿させる「愛しき反抗」がヒットし、デヴィッド・ボウイの定番曲になりました。

アルバム自体は、全英チャート1位、全米チャート5位を記録しました。

評価： 3.8

1977年発売の12作目のアルバムで、前作「Low」と同様、ブライアン・イーノと共演した「ベルリン3部作」の2枚目にあたるアルバムです。

本作には、ギターに、キング・クリムゾンのロバート・フィリップが参加しています。

そのため、前半のボーカル・サイドは、前作よりもロック色が強く、凶暴性が表れています。

「美女と野獣」「ヒーローズ」など名曲が揃っており、ボーカル・サイドだけで、本作が名作であることが分かります。

インストゥルメンタル・サイドは、ブライアン・イーノらしいアンビエント曲ばかりで、ベルリンの壁のような退廃的な雰囲気に包まれています。

デヴィッド・ボウイの名作の1枚です。

評価： 3.9

1995年発売の19作目のアルバムで、デヴィッド・ボウイ作の探偵小説「ネーサン・アンドラーの日記」をコンセプトにしたアルバムです。

「ロジャー」以来のブライアン・イーノとの共演作で、ブライアン・イーノは、共同プロデュースも行っています。

全体的に、インダストリアル色が強く、不気味な曲が満載です。

映画「セブン」で使用された「ハーツ・フィルシー・レッスン」や、映画「ロスト・ハイウェイ」で使用された「アイム・ディレンジュド」など、サイコホラー的な要素を多分に含んでいます。

発売当時は、かなり罵られていたアルバムですが、現在は、デヴィッド・ボウイの最高傑作の１つに数えられるほど評価が高くなっています。

時代がデヴィッド・ボウイに追いついたと言える傑作アルバムです。

評価： 4.0

1973年発売の6作目のアルバムで、前作「ジギー・スターダスト」の勢いをそのまま継続したロックンロールのアルバムです。

前２作と同様、スパイダーズ・フロム・マーズの演奏で、ギターのミック・ロンソンの活躍が目を引きます。

また、ジャズ畑育ちのマイク・ガーソンが参加しており、「アラジン・セイン」や「Lady Grinning Soul」で狂ったようなピアノを演奏しています。

ローリング・ストーンズのカヴァー曲「夜をぶっとばせ」や、アメリカ南部のアプローチを見せている「ドライヴ・インの土曜日」「デトロイトでのパニック」などが収録されており、バラエティ豊かな作品です。

本作から、「ジーン・ジニー」がヒットし、アルバム自体は、全英チャート1位、全米チャート17位を記録しました。

評価： 4.2

1971年発売の4作目のアルバムで、リック・ウェイクマンがピアノで参加していることもあり、全体的に、アコースティックな演奏の多いアルバムです。

ポップで分かりやすい曲が多く、その中でも、ボウイ自身の今後の変容を予告するような「チェンジス」、フランク・シナトラのマイ・ウェイと同じコード進行を使用した名バラード曲「火星の生活」、アコースティック・ギターとピアノの美しい「流砂」の3曲が、特に、際立っています。

この3曲だけでも、本作を聞く価値があります。

デヴィッド・ボウイの本領が発揮され始め、次作「ジギー・スターダスト」への前哨戦と言える素晴らしい作品です。

評価： 4.5

1972年発売の5作目のアルバムで、地球に落ちてきたエイリアンが、ロックンローラーになって苦悩するという物語を綴ったコンセプト・アルバムです。

デヴィッド・ボウイの最高傑作であるとともに、ロック史に残る名盤です。本作を名盤たらしめている要因の1つに、ギターとピアノを担当しているミック・ロンソンの存在があります。

ミック・ロンソンのギター演奏に加え、ストリングスのアレンジも素晴らしいものがあります。

どの曲もメロディアスで、ブリテッシュ・ロックの良さが溢れています。

本作発売後、デヴィッド・ボウイは、「ジギー」のキャラクターのイメージが付きまとい、「ジギー」の存在に悩まされていきます。