John Coltrane(ジョン・コルトレーン)アルバムの紹介・評価|1966-67年

(本サイトには、プロモーションが含まれています)

John Coltrane(ジョン・コルトレーン)アルバムの紹介・評価|1966-67年

前回は、ジョン・コルトレーンの1965年のアルバムの紹介・評価を行いましたので、

今回は、その後のアルバム「Cosmic Music」「Stellar Regions」「Interstellar Space」「Expression」の紹介・評価をしていきたいと思います。

この4枚のアルバムは、ジョン・コルトレーンの最後期のスタジオ・アルバムであり、達観した境地に到達したフリージャズの演奏を聴くことができる作品群です。

また、本作にはジョン・コルトレーンの新しい妻であるアリス・コルトレーンがピアノで参加しており、その演奏も大きな聴きどころのひとつとなっています。

「Stellar Regions」と「Expression」はメロディ性が比較的明確なため聴きやすい一方、「Cosmic Music」と「Interstellar Space」はフリージャズ色が強く、難解なアルバムです。

そんな4枚のアルバムを、今回、紹介・評価していきたいと思います。


評価点は、個人的な独断と偏見で、各曲に点数をつけて、評価していますので、世間一般の評価とは異なるかもしれませんが、その点は、ご了承ください。

ジョン・コルトレーンのおすすめのアルバムを知りたい方や、ジョン・コルトレーンのアルバムの評価を知りたい方に、役立つ記事になっています。

評価結果

評価結果は以下の通りです。

No作品評価点(10点満点)
1Cosmic Music5.5点
2Stellar Regions6.0点
3Interstellar Space4.5点
4Expression6.25点

評価の詳細は、以下の通りです。

評価詳細

アルバム名発売年評価点
Cosmic Music1966年5.5点

【各楽曲の評価】

1. Manifestation(評価点:5点)

ピアノがマッコイ・タイナーから、ジョン・コルトレーンの婚約者アリス・マクロードに変わったことで、ピアノにジャズらしさがなくなり、はっきりとしたメロディーがなく、くぐもった演奏がされています。

ジョン・コルトレーンのサックスは、フリー・ジャズしていますが、面白いところでは、ピッコロが入っているため、日本のお祭りのように感じます。

2. Lord, Help Me To Be(評価点:6点)

この曲は、アリス・コルトレーンが、自分のグループで録音したものであり、ジョン・コルトレーンは演奏に参加していません。

そのため、ジョン・コルトレーンのような音数の多い怒涛なサックス演奏ではなく、比較的分かりやすい演奏がされています。

ピアノ・ソロも多く、重低音を中心としたフリー・ジャズに近い演奏がされており、アリス・コルトレーンの演奏技術が光ります。

3. Reverend King(評価点:5点)

アフリカを感じさせるボーカルから、ジョン・コルトレーンの怒涛のサックスが続いていきます。

1曲目の「Manifestation」と同様、アリス・マクロードのくぐもったピアノに、ジョン・コルトレーンのフリー・ジャズのサックスが、終始演奏されています。

4. The Sun(評価点:6点)

アリス・マクロードのピアノが中心の神秘的な曲です。

イントロの宗教的な呪文から、神秘さが表れており、続く、重低音の速いピアノと鈴の音が入ったパーカッションが、更に神秘さに拍車をかけています。


【アルバム全体のコメント】

1965年末にピアニストのマッコイ・タイナーが脱退し、その後、ジョン・コルトレーンの婚約者であったアリス・マクロードがピアノとして参加した、最初のアルバムです。

さらに、ドラマーのエルヴィン・ジョーンズも脱退したことで、黄金のカルテットは1965年をもって崩壊しました。

本作は、ジョン・コルトレーンの死後にアリス・マクロードが自主制作したアルバムであり、そのためか、ジョン・コルトレーン自身が演奏に参加しているのは、「Manifestation」と「Reverend King」の2曲のみとなっています。


【参加メンバー】

John Coltrane (tracks 1 and 3):tenor saxophone, bass clarinet
Pharoah Sanders:tenor saxophone, piccolo, flute
Alice Coltrane:piano
Jimmy Garrison: bass
Rashied Ali (tracks 1 and 3):drums
Ray Appleton (tracks 1 and 3):percussion
Ben Riley (tracks 2 and 4):percussion

アルバム名発売年評価点
Stellar Regions1967年6.0点

【各楽曲の評価】

1. Seraphic Light(評価点:6点)

この曲は、アフリカを感じさせるリズムとジョン・コルトレーンの分かりやすい重低音のサックスからスタートします。

アリス・コルトレーンのピアノは、マッコイ・タイナーとは違った演奏ですが、ジョン・コルトレーンのサックスと相性がよくなっており、夫婦愛を感じさせます。

この時期のジョン・コルトレーンのサックスとしては、それほど速くなく、あまりフリー・ジャズしていません。

2. Sun Star(評価点:7点)

テンポの良いジョン・コルトレーンのサックスが特徴の曲です。

前半は、速いピアノとは対照的に、ジョン・コルトレーンのサックスは、ゆったりとして、じっくり聞かせてくれます。

後半は、いつも通りの音数の多い、速いサックス演奏がされていきます。

全体的に、神秘さを感じさせる曲です。

3. Stellar Regions(評価点:7点)

ジョン・コルトレーンのサックスのバックで演奏されているドラムと、徐々に前面に出てくるピアノの音が、ジョン・コルトレーンのサックスにマッチしており、神秘的な雰囲気を出しています。

4. Iris(評価点:7点)

フリー・ジャズ化してしまったジョン・コルトレーンのアルバムの中では、久々の美しいバラード曲ですが、甘い演奏は最初だけで、徐々に、フリージャズ化して騒々しくなっていきます。

5. Offering(評価点:5点)

ジョン・コルトレーンの遺作「Expression」にも収録されている曲です。

伴奏はほとんどなく、ジョン・コルトレーンが、ひたすらサックスを吹きまくっている曲で、最後の方は、フリージャズになり、難解な曲になっています。

本作の中では、一番、理解するのが難しい曲です。

6. Configuration(評価点:5点)

この曲は、ラシード・アリの長い激しいドラム・ソロが展開されています。

ドラムとサックスのみの演奏で、ドラムの凄さが味わえる曲です。

ジョン・コルトレーンのサックスは、メロディーが特になく、フリーに演奏されています。

7. Jimmy’s Mode(評価点:5点)

曲名の通り、ジミー・ギャリソンのベースが中心の曲で、長いベース・ソロが展開されています。

所々で、アフリカの打楽器のような音が入ってきたり、弓によるベース演奏がされています。

ジョン・コルトレーンのサックスは、最初と最後のほんのわずかな演奏にとどまっています。

8. Tranesonic(評価点:6点)

前々曲「Configuration」と前曲「Jimmy’s Mode」には、ほとんどピアノが演奏されていなかったため、その鬱憤晴らしなのか、怒涛のアリス・コルトレーンのピアノ演奏がされています。

ジョン・コルトレーンのサックスは、難解なフリー・ジャズ演奏がされています。


【アルバム全体のコメント】

ジョン・コルトレーンの死後、28年を経て発売されたアルバムです。

収録曲のほとんどは未発表音源で、晩年にこれほど切れ味鋭い演奏が残されていたことに驚かされます。

ジョン・コルトレーンのサックスはフリー・ジャズへと傾倒していますが、明確なメロディを持つ楽曲も収録されているため、フリー・ジャズ期の作品の中では、比較的理解しやすい部類に入るアルバムです。


【参加メンバー】

John Coltrane:tenor sax
Alice Coltrane:piano
Jimmy Garrison:bass
Rashied Ali:drums

アルバム名発売年評価点
Interstellar Space1967年4.5点

【各楽曲の評価】

1. Mars(評価点:5点)

鈴の音から始まるこの曲は、「Mars」(火星)と題され、ドラムとサックスのバトルが展開され、とても熱い演奏がされています。

ドラマーのラシッド・アリとのデュオ・アルバムであるため、当然、ドラムとサックスの音しかありません。

ジョン・コルトレーンは、ひたすらフリー演奏のメロディーのないサックスを吹きまくっているため、難解すぎる曲です。

2. Venus(評価点:5点)

1曲目の「Mars」とは異なり、美しいメロディーのあるサックスから始まります。

しかし、一筋縄にはいかず、途中からフリー演奏が開始され、そのフリー演奏は迫力を感じますが、理解するのが非常に困難です。

最後は、鈴の音で静かに終わっていきます。

3. Jupiter(評価点:4点)

この曲も、鈴の音から始まります。

鈴の音は何を意図しているのかは分かりませんが、フリーのサックス演奏から解放された一瞬の癒しを感じます。

この曲も終始、ジョン・コルトレーンのフリー演奏がされ、凡人には、理解するのが難しい曲です。

どの曲も同じに聞こえてしまうため、「Jupiter」という題名に意味があるのかどうかも分かりません。

4. Saturn(評価点:4点)

最後は、2分弱のラシッド・アリの長いドラム・ソロから始まる曲で、ジョン・コルトレーンのサックスよりも、ドラムが主役の曲です。

ジョン・コルトレーンは、フリー演奏のサックスを吹きまくっていますが、他の曲と比較すると控えめな演奏に聞こえます。


【アルバム全体のコメント】

本作は宇宙をテーマとしており、曲名には惑星の名前が付けられています。

惑星の名前を冠した作品という点では、クラシック音楽のホルストを想起させますが、本作にはホルストのようなメロディアスさはなく、フリー演奏がひたすら展開されるアルバムです。

録音当時、ジョン・コルトレーンはすでに末期癌を患い、体調も芳しくありませんでしたが、そのような状況下でも、これほどまでにサックスを吹き続けていることには驚かされます。

凡人には理解が容易ではない、ジョン・コルトレーンが到達した究極の達観を感じさせるアルバムです。


【参加メンバー】

John Coltrane:tenor sax
Rashied Ali:drums

アルバム名発売年評価点
Expression1967年6.25点

【各楽曲の評価】

1. Ogunde(評価点:6点)

静かな美しく渋い曲からスタートします。

静かといっても、この時代のジョン・コルトレーンの演奏ですので、音数の多い速い演奏がされています。

この曲は、「The Olatunji Concert」でも演奏され、そこでは、約30分ほどの長い演奏がされています。

2. To Be(評価点:7点)

この曲では、ジョン・コルトレーンは、初のフルート演奏を行なっています。

フルートが中心の曲であるため、いつものジョン・コルトレーンの怒涛な演奏はなく、静けさと荘厳さのある曲です。

前衛的なアリス・コルトレーンの長いピアノ・ソロも入っています。

3. Offering(評価点:5点)

「Stellar Regions」にも収録されている曲で、この曲も静かに始まりますが、徐々に白熱していき、最後は、フリー・ジャズ化し、騒がしい演奏に変化していきます。

昔のジョン・コルトレーンらしいフレーズも出てきます。

4. Expression(評価点:7点)

ラストは、悲しげなメロディーが印象的な曲です。

ジョン・コルトレーンは、自分の人生が残りわずかであることを察してこの曲を吹いていたとしたら、更に悲しさを感じてしまいます。

本作のラストに相応しい曲です。


【アルバム全体のコメント】

ジョン・コルトレーンの最後のスタジオ・アルバムです。

本作を録音してから約5か月後の1967年7月17日、ジョン・コルトレーンは肝臓癌のため他界しました。

自身の最期を悟っていたかどうかは分かりませんが、全体的に静寂と幽玄さが漂うアルバムとなっています。

フリー・ジャズ色が強く難解に感じられる曲もありますが、晩年のジョン・コルトレーンの作品の中では、比較的聴きやすいアルバムと言えます。


【参加メンバー】

John Coltrane:tenor saxophone,flut
Pharoah Sanders:flut,piccoro
Alice Coltrane:piano
Jimmy Garrison:bass
Rashied Ali:drums

まとめ

今回は、ジョン・コルトレーンの最後期にあたる4枚のアルバムを紹介・評価してきました。

ジョン・コルトレーンは肝臓癌で他界しますが、最期のアルバムに至るまで、病を感じさせないほどの迫力ある演奏を残しており、ジョン・コルトレーンが目指してきた音楽の最終形を聴くことができます。

ジョン・コルトレーンのファンにとっては、今回紹介した4枚は聴くべきアルバムだとは思いますが、その音楽性は非常に高度で、一般的なリスナーには理解が容易ではないため、ある程度の覚悟をもって聴く必要があります。

次回は、ラストとして、ここまでの記事で紹介できなかったジョン・コルトレーンのリーダー作以外のアルバムを、紹介・評価していきたいと思います。

関連記事

(本サイトには、プロモーションが含まれています)John Coltrane(ジョン・コルトレーン) 全アルバム ランキング|名盤、おすすめ アルバムの紹介別記事で、John Coltrane(ジョン・コルトレーン)の全スタジオ […]

>music 博物館

music 博物館

CTR IMG