Avril Lavigne（アヴリル・ラヴィーン）全アルバム ランキング｜名盤、おすすめ アルバムの紹介

評価： 3.2

2013年発売の5作目のアルバムで、メロウなアコースティックだった前作「Goodbye Lullaby」とは正反対に、明るくポップな曲が増えたアルバムです。

この音楽性の変化は、本作のプロデュースにも関わっているチャド・クルーガーとの婚約が大きかったのかと思えます。

チャド・クルーガーは、プロデュースだけでなく、「Let Me Go」で、アヴリル・ラヴィーンとデュエットしています。

また、「Bad Girl」では、マリリン・マンソンともデュエットしており、今までにはなかったインダストリアルにも挑戦しています。

「Hello Kitty」では、アヴリル・ラヴィーンが好きなキティーちゃんを歌っており、日本語も登場してきます。

前半は、ロック・ポップスの明るく元気になれる曲、後半は、しっとりとしたバラード曲で構成されており、静と動の曲がはっきりしています。

残念なのは、アヴリル・ラヴィーンのどぎついメイクを施したジャケットが、パンダのようで、アヴリル・ラヴィーンの可愛らしさがなくなってしまったことです。

評価： 3.3

2019年発売の6作目のアルバムで、前作「Avril Lavigne」から、約5年ぶりに発売された作品です。

これだけのブランクが空いてしまったのは、アヴリル・ラヴィーンがライム病を患って5か月にわたり寝たきり状態になっていた背景があります。

この病気のせいか、本作は、今までのアルバムとは全く異なった熟練した音楽に変化しています。

昔のようなポップな曲はほとんどなく、唯一、ポップな曲は、ニッキー・ミナージュをフィーチャーした「Dumb Blonde」ぐらいしかありません。

その他の曲は、ピアノやシンセサイザーを中心としたシンプルな演奏で、アヴリル・ラヴィーンの歌声が強調されており、

「アヴリル・ラヴィーンって、こんなに歌が上手かったのか」と、驚かされます。

そのため、本作は、アヴリル・ラヴィーンの歌を味わう作品であり、昔のポップ・パンクの曲を期待して聞くと、肩透かしを食らい、退屈に感じてしまうかもしれません。

評価： 3.5

2011年発売の4作目のアルバムで、元夫デリック・ウィブリーとの失恋をテーマにしている作品です。

そのため、今までのようなポップ・パンクのような曲は少なく、全体的にアコースティックの落ち着いた曲が占めています。

それは、ピアノで始まるオープニング・ナンバーの「Black Star」から、本作が、今までのアヴリル・ラヴィーンのアルバムとは異なることが分かります。

「What the Hell」や「Smile」のような明るいポップな曲もありますが、それは、アヴリル・ラヴィーン自身「シリアスなアルバムであるため、アップビートの楽しい曲をいくつか入れる必要があった」と語っていることから、意図的に明るい曲を入れたのだと思われます。

本作は、当初、2009年11月に発売される予定でしたが、レコード会社RCAとの間で対立があり発売が遅れ、紆余屈折しながらも、ようやく、前作から4年後に発売することができました。

今までの一般受けするポップな曲が減ってしまったために、本作は、今までのようなモンスター級の売上にはなりませんでしたが、それでも、全米チャート4位、全英チャート9位と健闘しました。

評価： 4.0

2004年に発売されたセカンド・アルバムで、前作「Let Go」よりもダークでヘビーな仕上がりとなっています。

前作では、17歳の少女らしいはじけたボーカルが印象的でしたが、本作ではより大人っぽく落ち着いた曲が増え、成長した一面を感じさせます。

とはいえ、本作の発売時点でアヴリル・ラヴィーンはまだ19歳で、10代らしいはじけた曲も、もちろん収録されています。

前作「Let Go」が売れすぎてしまったため、続く本作はプレッシャーに押し潰されないか心配でしたが、

そんなことは、どこ吹く風で、前作以上にパワフルなアルバムを制作してくれました。

中でも注目曲は、シングルカットされた「My Happy Ending」で、この曲は、キャッチーなサビが印象的なパワーバラードの曲です。

また、最初にシングルとしてリリースされた「Don’t Tell Me」は、ハードでありながらメロディアスなナンバーで、日本でも大ヒットを記録しています。

当時、アヴリルはエヴァネッセンスのエイミー・リーと比較されることも多く、そのパワフルな歌声には確かに共通点が感じられます。

本作も世界的に大ヒットを収め、全米チャート、全英チャートともに1位を獲得しました。

評価： 4.1

2022年発売の7作目のアルバムで、久々のポップ・パンク全開のアルバムです。

最近のアヴリル・ラヴィーンは、熟練した落ち着いたアルバムと、ポップなアルバムを交互に発表しており、

前作「Head Above Water」が落ち着いたアルバムだったため、本作は御多分に洩れず、明るいポップなアルバムになりました。

近年のアルバムは、アコースティックな演奏が多かったですが、本作は、エレキギターをふんだんに取り入れ、パンキッシュな曲が多く収録されています。

特に、シングル・カットされ、他アーティストをフィーチャーしている「Bite Me」と「Love It When You Hate Me」は、まさに、初期のアヴリル・ラヴィーンを彷彿させるポップ・パンクの良曲です。

落ち着いた熟練したアヴリル・ラヴィーンも良いですが、やはり、アヴリル・ラヴィーンは、パンキッシュな曲が、似合っていることが本作でよく分かります。

評価： 4.2

2002年に発売された、アヴリル・ラヴィーンの記念すべきデビュー・アルバムです。

発売当時、アヴリル・ラヴィーンはわずか17歳で、彼女のボーカルはその若さではじけています。

本作は、ポップ・パンクの音楽シーンを変革し、世界的な大ヒットとなりました。

ハードなギターに乗せてアヴリル・ラヴィーンの畳みかけるようなボーカルはパンクの要素を持ちつつも、

純粋なパンクとは異なり、キャッチーでメロディアスな可愛らしさが際立っており、アヴリル・ラヴィーンの個性が光っています。

シングルカットされた3曲「Complicated」「Sk8er Boi」「I’m With You」が収録された前半部分だけでも、本作が名作であること分かります。

特に「Complicated」は、キャッチーなメロディーとアヴリル・ラヴィーンの可愛らしいミュージック・ビデオの効果もあり、全米チャート2位、全英チャート3位の大ヒットを記録しました。

アルバム自体も全米チャート2位、全英チャート1位を記録し、世界中で1,600万枚以上を売り上げ、21世紀を代表するベストセラー・アルバムのひとつとなりました。

評価： 4.3

2007年発売の3作目のアルバムで、そこはかとなく明るくパンキッシュなアルバムです。

前作「Under My Skin」が、大人びたヘビーなアルバムであったのに対して、本作は、1stアルバム「Let Go」のようにはじけたポップな作品に仕上がっています。

アヴリル・ラヴィーンも、本作を、「速くて、楽しくて、若くて、生意気で、攻撃的で、自信に満ちて、遊び心のある生意気さがあって…いいものばかり」と語っています。

オープニング・ナンバーの「Girlfriend」から、キャッチーでパンキッシュな曲が続いていきます。

この「Girlfriend」は、アメリカ、オーストラリア、カナダ、日本を含む世界12か国で1位を記録しました。

一方で、「When You’re Gone」や「Innocence」は、綺麗なメロディーが印象的なパワーバラード曲で、

アルバム全体として、メリハリがついており、ダレルことなく一気に最後まで聞けてしまいます。

本作は、全米、全英をはじめとして、世界各国のチャートで1位を記録しました。