Avril Lavigne（アヴリル・ラヴィーン）全アルバム ランキング｜名盤、おすすめ アルバムの紹介

評価： 3.2

2013年に発売された5作目のアルバムで、メロウなアコースティック路線だった前作「Goodbye Lullaby」とは正反対に、明るくポップな楽曲が増えた作品です。

この音楽性の変化は、本作のプロデュースにも関わっているチャド・クルーガーとの婚約が大きく影響しているのではないかと思われます。

チャド・クルーガーはプロデュースだけでなく、「Let Me Go」ではアヴリル・ラヴィーンとデュエットもしています。

また、「Bad Girl」ではマリリン・マンソンともデュエットしており、これまでになかったインダストリアルなサウンドにも挑戦しています。

「Hello Kitty」では、アヴリル・ラヴィーンが好きなキティちゃんをテーマに歌っており、日本語のフレーズも登場します。

前半は明るく元気になれるロック／ポップスの楽曲、後半はしっとりとしたバラードで構成されており、静と動のコントラストがはっきりしています。

残念なのは、どぎついメイクを施したジャケット写真がパンダのように見え、アヴリル・ラヴィーンの可愛らしさが感じられなくなってしまった点です。

評価： 3.3

2019年に発売された6作目のアルバムで、前作「Avril Lavigne」から、約5年ぶりにリリースされた作品です。

これだけのブランクが空いてしまったのは、アヴリル・ラヴィーンがライム病を患って5か月にわたり寝たきり状態になっていた背景があります。

この病気のせいか、本作は、今までのアルバムとは全く異なった熟練した音楽に変化しています。

昔のようなポップな曲はほとんどなく、唯一、ポップな曲は、ニッキー・ミナージュをフィーチャーした「Dumb Blonde」ぐらいしかありません。

その他の曲は、ピアノやシンセサイザーを中心としたシンプルな演奏で、アヴリル・ラヴィーンの歌声が強調されており、「アヴリル・ラヴィーンって、こんなに歌が上手かったのか」と、驚かされます。

そのため、本作は、アヴリル・ラヴィーンの歌を味わう作品であり、昔のポップ・パンクの曲を期待して聴くと、肩透かしを食らい、退屈に感じてしまうかもしれません。

評価： 3.5

2011年に発売された4作目のアルバムで、元夫デリック・ウィブリーとの失恋をテーマにした作品です。

そのため、これまでのようなポップ・パンクの楽曲は少なく、全体的にアコースティックを基調とした落ち着いた曲が多くを占めています。

そのことは、ピアノで始まるオープニングナンバー「Black Star」からも、これまでのアヴリル・ラヴィーンのアルバムとは異なる雰囲気であることが分かります。

「What the Hell」や「Smile」のような明るくポップな曲も収録されていますが、アヴリル・ラヴィーン自身が「シリアスなアルバムであるため、アップビートの楽しい曲をいくつか入れる必要があった」と語っていることからも、意図的に明るい曲を加えたのだと思われます。

本作は当初、2009年11月に発売される予定でしたが、レコード会社RCAとの対立により発売が延期され、紆余曲折を経て、前作から4年後にようやく発売されました。

これまでの一般受けするポップな楽曲が減ったこともあり、本作は従来のようなモンスター級の売上には至りませんでしたが、それでも全米チャート4位、全英チャート9位と健闘しました。

評価： 4.0

2004年に発売されたセカンド・アルバムで、前作「Let Go」よりもダークでヘビーな仕上がりとなっています。

前作では、17歳の少女らしいはじけたボーカルが印象的でしたが、本作ではより大人っぽく落ち着いた曲が増え、成長した一面を感じさせます。

とはいえ、本作の発売時点でアヴリル・ラヴィーンはまだ19歳で、10代らしいはじけた曲も、もちろん収録されています。

前作「Let Go」が売れすぎてしまったため、続く本作はプレッシャーに押し潰されないか心配でしたが、そんなことは、どこ吹く風で、前作以上にパワフルなアルバムを制作してくれました。

中でも注目曲は、シングルカットされた「My Happy Ending」で、この曲は、キャッチーなサビが印象的なパワーバラードの曲です。

また、最初にシングルとしてリリースされた「Don’t Tell Me」は、ハードでありながらメロディアスなナンバーで、日本でも大ヒットを記録しています。

当時、アヴリル・ラヴィーンはエヴァネッセンスのエイミー・リーと比較されることも多く、そのパワフルな歌声には確かに共通点が感じられます。

本作も世界的に大ヒットを収め、全米、全英チャートともに1位を獲得しました。

評価： 4.1

2022年に発売された7作目のアルバムで、久々にポップ・パンク全開の作品です。

近年のアヴリル・ラヴィーンは、落ち着いた作風のアルバムとポップなアルバムを交互に発表しており、前作「Head Above Water」がしっとりとした内容だったこともあって、本作は御多分に漏れず、明るくポップな作風に仕上がっています。

近年のアルバムではアコースティックな演奏が多く見られましたが、本作ではエレキギターをふんだんに取り入れ、パンキッシュな楽曲が多く収録されています。

特に、シングルカットされ、他アーティストをフィーチャーした「Bite Me」と「Love It When You Hate Me」は、まさに初期のアヴリル・ラヴィーンを彷彿とさせるポップ・パンクの佳曲です。

落ち着いた円熟味のあるアヴリル・ラヴィーンも魅力的ですが、やはりアヴリル・ラヴィーンにはパンキッシュな楽曲がよく似合うことが、本作でよく分かります。

評価： 4.2

2002年に発売された、アヴリル・ラヴィーンの記念すべきデビュー・アルバムです。

発売当時、アヴリル・ラヴィーンはわずか17歳で、アヴリル・ラヴィーンのボーカルはその若さではじけています。

本作は、ポップ・パンクの音楽シーンを変革し、世界的な大ヒットとなりました。

ハードなギターに乗せてアヴリル・ラヴィーンの畳みかけるようなボーカルはパンクの要素を持ちつつも、

純粋なパンクとは異なり、キャッチーでメロディアスな可愛らしさが際立っており、アヴリル・ラヴィーンの個性が光っています。

シングルカットされた3曲「Complicated」「Sk8er Boi」「I’m With You」が収録された前半部分だけでも、本作が名作であること分かります。

特に「Complicated」は、キャッチーなメロディーとアヴリル・ラヴィーンの可愛らしいミュージック・ビデオの効果もあり、全米チャート2位、全英チャート3位の大ヒットを記録しました。

アルバム自体も全米チャート2位、全英チャート1位を記録し、世界中で1,600万枚以上を売り上げ、21世紀を代表するベストセラー・アルバムのひとつとなりました。

評価： 4.3

2007年に発売された3作目のアルバムで、全体的に明るくパンキッシュな作品です。

前作「Under My Skin」が大人びたヘヴィなアルバムであったのに対し、本作は1stアルバム「Let Go」のように、はじけるようなポップさを前面に押し出した仕上がりとなっています。

アヴリル・ラヴィーン自身も本作について、「速くて、楽しくて、若くて、生意気で、攻撃的で、自信に満ちていて、遊び心もある……いいものばかり」と語っています。

オープニングナンバー「Girlfriend」から、キャッチーでパンキッシュな楽曲が続きます。

この「Girlfriend」は、アメリカ、オーストラリア、カナダ、日本を含む世界12か国で1位を記録しました。

一方、「When You’re Gone」や「Innocence」は、美しいメロディーが印象的なパワーバラードで、アルバム全体に良いバランスを与えています。

本作は全米、全英をはじめ、世界各国のチャートで1位を獲得しました。