Peter Gabriel（ピーター・ガブリエル）全アルバム ランキング｜名盤、おすすめ アルバムの紹介

評価： 2.4

2010年に発売された8作目のアルバムで、ピーター・ガブリエルにとって初の全曲カヴァー・アルバムです。

カヴァー・アルバムといっても、ピーター・ガブリエルが他のアーティストの曲を普通にカヴァーするわけもなく、ピアノや管弦楽器のみの演奏で、原曲の面影はほとんど残っていません。

そのため、カヴァー・アルバムと知らなければ、ピーター・ガブリエルの新曲だと感じるかと思います。

ピーター・ガブリエルの音楽を象徴していたリズムがないため、本作にはこれまでのピーター・ガブリエルらしさが感じられません。

それでも、ピーター・ガブリエルの歌声だけでピーター・ガブリエル・ワールドが広がっており、個性が際立っています。

ただ、同じアレンジの演奏が続くため、アンビエント音楽のような印象も受け、最後まで一気に聴き通すには忍耐力が求められます。

なお、本作でカヴァーされたアーティストたちが、お返しとしてピーター・ガブリエルの曲をカヴァーしたアルバム「AND I’ll Scratch Yours」が、後にリリースされました。

評価： 2.8

2002年に発売された7作目のアルバムで、前作「Us」から10年ぶりに発表された作品です。

本作は誕生と死をテーマにしていますが、特に死のテーマが色濃く反映された、暗い作品となっています。

ヘビーでダークなオープニング・ナンバー「Darkness」を聴けば、本作が前々作「So」や前作「Us」のようなポップなアルバムではないことがすぐに分かります。

難解な曲が多く、1回聴いただけでは良さが分からないかもしれません。

それでも、諦めずに何度も聴くうちに、じわじわと良さが分かってくるスルメ盤です。

また、大作の曲も増え、6分超えの曲が大半を占めています。

プログレッシブ・ロックやワールド・ミュージックとは異なる音楽性へと進んだ、ピーター・ガブリエルの新たな世界が見えるアルバムです。

評価： 3.0

1977年に発売されたジェネシス脱退後、初のソロ・アルバムです。

本作は、アリス・クーパーやルー・リードのプロデューサーで有名なボブ・エズリンがプロデュースを行い、キング・クリムゾンのロバート・フリップ（ギター）や、トニー・レヴィン（ベース）が参加しています。

本作は、まだワールド・ミュージックの要素はなく、ジェネシスの延長線上のプログレッシブ・ロックを展開しています。

ただし、ジェネシス最後の参加アルバム「幻惑のブロードウェイ」のような大作のコンセプト・アルバムとは異なり、単発の曲を寄せ集めたアルバムとなっています。

本作から、フォーク風のキャッチーな「Solsbury Hill」がシングル・カットされ、全英チャートで13位を記録し、ピーター・ガブリエルの代表曲となりました。

ラスト・ナンバー「Here Comes the Flood」は、オーバーぎみのアレンジがされていますが、元々はピアノ曲で、ピアノ・バージョンは、ロバート・フリップのソロ・アルバム「エクスポージャー」に収録されています。

ジェネシス時代のファンでも、違和感なく楽しめる柔軟なアルバムです。

評価： 3.2

1992年に発売された6作目のアルバムで、前作「So」と同様、世界中でヒットした作品です。

ピーター・ガブリエルのアルバムは、毎回進化し驚きのあるアルバムを発表し続けていましたが、本作は、前作「So」の延長線上のアルバムで、守りに入ってしまったためか驚きの少ない無難なアルバムとなっています。

「So」よりもヒット性の高い曲は少なくなり、ポップな明るいワールド・ミュージックよりも、静かな大人しい曲が増えています。

オープニング・ナンバーの「Come Talk to Me」では、今までのワールド・ミュージックとは異なるアイリッシュな雰囲気が漂い、アイルランドの歌手 シンニード・オコナーと共演しています。

その他の楽曲では、「Sledgehammer」や「Big Time」のようなヒット性の高い「Steam」や、ハードなギターでノリの良い「Kiss That Frog」などがシングル・カットされ、中ヒットしました。

全体的に、「静」と「動」の曲がはっきりしており、味わい深い楽曲が多くなったアルバムです。

評価： 3.4

1978年に発売された2作目のアルバムで、キング・クリムゾンのロバート・フリップがプロデュースを行った作品です。

ロバート・フリップがプロデューサーと聞くと、派手なギターのアルバムを想像しますが、実際はあまりギターは登場せず、ピアノやシンセサイザーを中心としたアレンジがされています。

派手な曲はラストにギターソロが入る「White Shadow」と、テープループを使用した「Exposure」ぐらいで、それ以外は地味な奥深い曲が占めています。

まだプログレッシブ・ロック色が強いものの、民族音楽の要素も見られ、本格的にワールド・ミュージックに傾倒していく次作「Peter Gabriel III」の下地を作っています。

本作は、前作と同様、アルバム名が「Peter Gabriel」であることから、前作との違いを出すために「Peter Gabriel II」や「Scratch」と呼ばれています。

評価： 3.6

1982年に発売された4作目のアルバムで、前作「Peter Gabriel III」のワールド・ミュージックやリズムを、さらに全面に押し出した作品です。

本作には、ピーター・ガブリエルにとって初の全米トップ40ヒットとなった「Shock the Monkey」が収録されています。

オープニング・ナンバー「The Rhythm of the Heat」から、アフリカやラテンのリズムを取り入れた熱い曲でスタートし、

アルバム全体を通して、アフリカ的な雰囲気を感じさせる楽曲が多くを占めています。

この「The Rhythm of the Heat」では、14人編成のエコーメ・ダンス・カンパニーによる、伝統的なガーナのドラム演奏が取り入れられています。

「The Rhythm of the Heat」や「Kiss of Life」のようなリズムが前面に出た迫力ある楽曲と、「San Jacinto」や「Wallflower」のようなデジタル・シンセサイザーを使った静かな曲が対比され、「静」と「動」がはっきりしています。

本作はポップスの要素が少なく、聴く人によって好みが分かれる作品です。

評価： 4.0

2023年に発売された9作目のアルバム（「New Blood」を含めると10作目）で、「Bright-Side Mix」と「Dark-Side Mix」の2枚組としてリリースされた作品です。

本作は、30年近くの歳月をかけて制作されており、その始まりは2002年にリリースされた「Up」の時代にまで遡ります。

「Up」の制作時には130曲以上が準備され、その中から暗めの楽曲10曲が選ばれました。

本作では、「Up」よりも比較的明るい曲が選ばれています。

生楽器による演奏に加え、「Scratch My Back」や「New Blood」のようにオーケストラを取り入れたアレンジも施されています。

また、ブライアン・イーノがプロデュースに参加しているため、アレンジには洗練されたセンスの良さが感じられます。

収録されている楽曲はどれも円熟味があり、ピーター・ガブリエルの集大成を感じさせます。

本作は、「So」以来となる全英チャート1位を記録しました。

評価： 4.2

1986年に発売された5作目のアルバムで、ピーター・ガブリエルのアルバムの中で最も売れ、ピーター・ガブリエルの名を世界中に知らしめた作品です。

前作「Peter Gabriel IV」では、ワールド・ミュージックを全面に押し出したため、「ピーター・ガブリエルは、今後も、ワールド・ミュージックを極めていくであろう」と誰しもが予想していたところ、このポップス要素の強いアルバムが発表され、驚きとともに迎えられました。

ただ、ポップス要素は強いもののワールド・ミュージックを捨てたわけではなく、ワールド・ミュージックとポップスを見事に結びつけたサウンドで、ピーター・ガブリエルの独自性を継続しています。

捨て曲は一切なく、シングル・カットされた「Sledgehammer」「Big Time」「Don’t Give Up」「In Your Eyes」は、どれもヒットしました。

特に、「Sledgehammer」は、古巣ジェネシスの「インヴィジブル・タッチ」を1位から引きずり下ろし、初の全米チャート1位を記録しました。

この曲の尺八のイントロは、「とんねるずのみなさんのおかげでした」の「食わず嫌い王決定戦」のBGMで使用されたため、日本でもお馴染みの曲になりました。

本作は、ヒット性の高い曲ばかりが収録されていますので、ピーター・ガブリエルの初心者の人に、おすすめしたいアルバムです。

評価： 4.4

1980年に発売された3作目のアルバムで、プログレッシブ・ロックから、ワールド・ミュージックに転向した最初の作品です。

本作は、エスニックなリズムやニューウェーブを取り入れ、アフリカを感じさせるサウンドに変化しました。

また、反戦歌の「Game Without Frontiers」や、殺害されたスティーブ・ビコを追悼した反アパルトヘイト抗議歌「Biko」など、政治的な要素も強くなっています。

ピーター・ガブリエルは、本作でジェネシス時代から続けてきたプログレッシブ・ロックを完全に捨て去りましたが、

昔からのピーター・ガブリエルのファンから冷遇されることもなく、うまくピーター・ガブリエルの音楽を昇華させています。

本作には、ロバート・フリップやトニー・レヴィンをはじめとして、ジェネシス時代からの旧友フィル・コリンズや、バックボーカルにケイト・ブッシュといった豪華ゲストが参加しています。

本作も、アルバム名が「Peter Gabriel」であることから、「Peter Gabriel III」や「Melt」と呼ばれています。