Paul McCartney（ポール・マッカートニー）全アルバム ランキング｜名盤、おすすめ アルバムの紹介

評価： 2.3

1986年に発売されたポール・マッカートニーの6作目のソロ・アルバムで、ポール・マッカートニーの音楽の転換点となった作品です。

1984年に発売されたサウンドトラック「ヤァ!ブロード・ストリート」が、失敗作であったため、ポール・マッカートニーは、新たな音楽性を見出すために、ポリスやフィル・コリンズなどのプロデューサーで有名なヒュー・パジャムを起用して、本作を制作しました。

収録曲13曲中8曲が、10CCのギタリスト、エリック・スチュワートとの共作となっているため、ポール・マッカートニーのメロディメーカーの才能が影を潜め、魅力的な曲は、ほとんど収録されていません。

唯一、「オンリー・ラヴ・リメインズ」ぐらいが、美しいバラード曲で、印象に残る曲です。

全英チャート8位、全米チャート30位と、ポール・マッカートニーのアルバムの中で、最も売れなかったアルバムとなりました。

評価： 2.4

1970年に発売されたポール・マッカートニー初のソロ・アルバムです。

ビートルズ脱退後、わずか1週間で本作を発表しており、ビートルズ脱退の反響の効果により、全米チャート1位を記録しました。

これに対し、当時険悪の仲だったジョン・レノンは、「グループからの脱退宣言をアルバムの宣伝に利用した」と非難しました。

そのような事情からか、本作からシングル・カットされた曲はなく、また、ポール・マッカートニーの有名曲は「Maybe I’m Amazed」ぐらいしかないため、ポール・マッカートニーのアルバムの中では、地味な印象を受けます。

全体的に、アコースティックの曲が多く、ポール・マッカートニーは全ての楽器を演奏するマルチ・プレーヤーぶりを発揮しています。

評価： 2.5

1980年に発売されたポール・マッカートニーの3作目のソロ・アルバムで、ポール・マッカートニーらしくないテクノを取り入れた作品です。

1980年、ポール・マッカートニーはウイングスの来日公演を行う予定でしたが、成田空港の税関でドラッグの不法所持により逮捕されてしまいます。

その後、ウイングスは解散することになりました。

本作は、ウイングス解散後初めてのポール・マッカートニー名義のアルバムで、1stアルバム「McCartney」と同様に、ポール・マッカートニーがほとんどの楽器を一人で演奏しています。

本作の注目曲は「カミング・アップ」と「フローズン・ジャップ」で、「カミング・アップ」は先行シングルとして発売され、全英チャート2位を記録するヒットとなりました。

「フローズン・ジャップ」はYMOの影響を感じさせる楽曲で、日本の蔑称として使われる言葉「ジャップ」を曲名に使用していることから、日本で逮捕されたことを恨んで制作されたのではないかと言われていました（実際には、ポール・マッカートニーにそのような意図はなかったようです）。

全体的に実験色が強く、ポール・マッカートニーの優しくメロディアスな楽曲を期待して聴くと、肩透かしを食らうかもしれません。

評価： 2.6

1971年に発売されたウイングスのファースト・アルバムです。

ポール・マッカートニーは、ビートルズ解散後、「McCartney」と「RAM」の2枚のソロ・アルバムを発表しましたが、音楽評論家からは評判が良くありませんでした。

以前からバンドで活動を行いたかったポール・マッカートニーは、この機に、妻リンダ・マッカートニーと、元ムーディー・ブルースのデニー・レインと共に、ウイングスを結成しました。

本作は、3日間で録音を完成させていることから、一発録りの曲が半数を占め、荒削りな仕上がりとなっています。

また、独自性をアピールした曲が多く、実験色の強い作品になっています。

ウイングスのアルバムの中では、地味な部類に属しますが、クセになる曲が多く、このサウンドにハマってしまうと抜けられなくなる中毒性があります。

評価： 2.65

1993年に発売されたポール・マッカートニーの8作目のソロ・アルバムで、前作「Flowers in the Dirt」の続編にあたる作品です。

本作の一部の曲は、「Flowers in the Dirt」に収録できなかったアウトテイクのもので、エルヴィス・コステロとの共作曲が含まれています。

ポール・マッカートニーは、「Flowers in the Dirt」発売後、大規模なワールド・ツアーを実施し、ビートルズ解散後、初の来日公演を行いました。

本作は、その時のツアー・バンドのメンバーで制作され、基本的に一発録りがされており、ライブ感覚のバンド・サウンドになっています。

本作から「オフ・ザ・グラウンド」と「カモン・ピープル」がシングル・カットされましたが、共にヒットしませんでした。

しかし、アルバム自体には統一感があるため、アルバム全体を通して聴いてもらいたい作品です。

評価： 2.7

ポール・マッカートニー＆リンダ・マッカートニー名義でリリースされた、1971年発表の2作目のソロ・アルバムです。

前作「McCartney」では、ポール・マッカートニーがひとりで全ての楽器演奏を行っていましたが、本作では外部のミュージシャンが多数参加しています。

そのため、さまざまな楽器が用いられ、サウンドに厚みと重厚感が加わっています。

ポール・マッカートニーのボーカルも、「Too Many People」のようなソフトで優しい歌声から、「Monkberry Moon Delight」での荒々しい地声まで、幅広い声域を楽しむことができます。

本作からは「Uncle Albert/Admiral Halsey」がシングル・カットされ、ヒットしました。

ビートルズ時代のように、一聴してすぐに魅力が伝わる曲は少ないかもしれませんが、何度も聴くうちに味わいが深まるスルメ盤です。

評価： 2.75

1978年に発売されたウイングスの6作目のアルバムで、デニー・レインの曲が5曲収録されており、デニー・レイン色の強い作品です。

デニー・レインの曲は優れてはいるものの、メロディー・メーカーであるポール・マッカートニーの曲と比較すると地味に感じます。

本作から、「しあわせの予感」「別れの時」「たそがれのロンドン・タウン」がシングル・カットされ、

ポール・マッカートニーらしい優しいバラード曲「しあわせの予感」が、全米チャート1位を記録しました。

私的には、「ガールフレンド」がおすすめ曲で、この曲は、後のアルバム「パイプス・オブ・ピース」の収録曲「ソー・バッド」の原型を感じます。

評価： 2.8

1973年に発売されたウイングスのセカンド・アルバムです。

前作は、個性を出しすぎたためか音楽評論家から酷評され、売上も振るわない結果に終わりました。

その反省から本作は、ポール・マッカートニーの名を冠した「ポール・マッカートニー＆ウイングス」名義で発売され、レコーディングにも半年をかけた、気合いの入った作品となっています。

本作の注目曲は、ポール・マッカートニーが妻リンダに捧げたラブソング「マイ・ラブ」です。

この曲はシングルカットされ、全米チャートで4週連続1位を記録する大ヒットとなりました。

ポール・マッカートニーの数多いバラード曲の中でも、屈指の名曲と言えます。

ラスト4曲は、ビートルズの「アビイ・ロード」と同様に、未完成の短い楽曲をつないだメドレー形式で構成されています。

評価： 2.85

2007年に発売されたポール・マッカートニーの12作目のソロ・アルバムで、世界的コーヒー・チェーン「スターバックス・エンターテイメント」のレーベル「ヒア・ミュージック」に移籍後初の作品です。

アルバム名の通り、多くの曲は、ポール・マッカートニーの「子供の頃の思い出」「リバプールの思い出」「そして過ぎ去った夏の思い出」など、回想的なもので、記憶を頼りに描かれています。

前作「Chaos and Creation in the Backyard」は、年齢相応の落ち着いたアルバムでしたが、本作は、明るいポップな曲が多く、前作よりも若返った印象を受けます。

そのためか、売上も好調で、全米チャート3位、全英チャート5位を記録しました。

評価： 2.9

2013年に発売されたポール・マッカートニーの13作目のソロ・アルバムで、4名の若手プロデューサーを起用して制作されました。

この4名の若手プロデューサーの中に、ジャイルズ・マーティンがおり、この方は、ビートルズのほぼ全作品のプロデューサーを務め「5人目のビートルズ」と呼ばれたジョージ・マーティンの息子です。

本作のオープニング・ナンバー「Save Us」が、ハードロックの曲であるため、もしかしたら、ハードロック路線のアルバムかと勘ぐりましたが、

オープニング・ナンバー以外は、いつものポール・マッカートニーの音楽でした。

本作の収録曲の中には、ポール・マッカートニーの自伝的な曲が含まれており、有名になる前の過去を描いた「On My Way to Work」や、ジョン・レノンを回想した「Early Days」などがあります。

前作「Memory Almost Full」と同様、本作も売上が好調で、全米チャート、全英チャートともに3位を記録しました。

評価： 3.0

1976年に発売されたウイングスの5作目のアルバムです。

過去のウイングスの4枚のアルバムのほとんどの曲は、ポール・マッカートニーが、リード・ボーカルを担当していましたが、

本作は、バンド・メンバー（デニー・レイン、ジミー・マカロック、ジョー・イングリッシュ、リンダ・マッカートニー）が、アルバム収録曲のうち5曲、リード・ボーカルを担当しています。

ウイングスは、ポール・マッカートニーのワンマン・バンドではないことを示そうとしたことが伺われますが、

残念ながら、バンド・メンバーのリード・ボーカルの曲は地味で、ポール・マッカートニーの歌声には敵わないことが分かります。

本作の中では、シングル・カットされた「幸せのノック」と「心のラヴ・ソング」が、ウイングスの代表曲であり、秀逸曲です。

本作は、全米チャート7週間1位を記録し、ポール・マッカートニーのアルバムの中で、最も1位を記録したアルバムとなりました。

評価： 3.1

2018年に発売されたポール・マッカートニーの14作目のソロ・アルバムで、「Opening Station」で始まり「Station II」で終わることからも分かる通り、駅をモチーフにしたコンセプト・アルバムです。

前々作「Memory Almost Full」と前作「NEW」は、明るく若返った印象のアルバムでしたが、本作では熟練した、年齢相応のサウンドへと回帰しています。

とはいえ、「Chaos and Creation in the Backyard」ほど内省的ではなく、全体的に聴きやすさも備えています。

ポール・マッカートニーにとって初の全米チャート初登場1位を記録し、全英チャートでは3位を獲得しました。

なお、本作のジャケットに使用されている絵は、ポール・マッカートニー自身が描いたものです。

音楽も絵も、76歳にしてこのクオリティの高さは、天才としか言いようがありません。