人間椅子 全アルバム ランキング｜名盤、おすすめアルバムの紹介

アルバムタイトル「まほろば」（素晴らしい場所）の通り、幸福感を出しているアルバムだな。

評価： 3.55

2025年に発売された24作目のアルバムで、光が差し込むジャケットのように、明るさ、可能性、そして未来への期待を込めた作品となっています。

前々作「苦楽」や前作「色即是空」のジャケットは、日本の古典を大切にした人間椅子らしさが感じられましたが、本作のジャケットには3rdアルバム「黄金の夜明け」のような明るさが見て取れます。

とはいえ、音楽性はこれまでのアルバムとあまり変わっておらず、ヘビーなギターが目白押しです。

中でも、メタリカ風の「阿修羅大王」や、ハードなギターリフが炸裂する「光の子供」などは、これまでの人間椅子らしい重々しさを感じさせます。

一方で「永遠の鐘」は愛を歌うバラードで、かつての人間椅子には見られなかったほどの幸福感が漂っています。

このように、これまでの人間椅子のサウンドを継承しつつ、新たに幸せを感じる作品に仕上がっています。

人間椅子独特のおどろおどろしさがなく、一般受けするキャッチーなアルバムだな。

評価： 3.6

2000年に発売された9作目のアルバムで、江戸川乱歩を題材としたコンセプト・アルバムです。

前作「二十世紀葬送曲」でモダン化されたサウンドに、ほどよくポップスの要素が加えられており、人間椅子のアルバムの中では聴きやすい作品に仕上がっています。

本作には重くヘビーなドゥーム・メタルの要素はありませんが、どの曲もバランスが良く捨て曲はありません。

特にゲームでも使用された「芋虫」は、美しいメロディを持つ哀愁漂う楽曲で、人間椅子を語るうえで欠かせない名曲です。

全体的に聴きやすいアルバムであるため、メタルが苦手な人にもおすすめできる作品です。

明るめくキャッチーで、相変わらず質の高いアルバムだな。

評価： 3.7

2017年に発売された20作目のアルバムで、「此岸礼讃」以降続いていた暗くヘビーな作風から一転し、本作は何かが吹っ切れたような明るくキャッチーな作品に仕上がっています。

オープニングの3曲（「虚無の声」「風神」「超自然現象」）は、いずれもヘビーでアップテンポなナンバーで、オープニングから一気に引き込まれます。

ジャケットは「ねぶた祭り」を思わせる雰囲気がありますが、アルバム自体に「ねぶた祭り」の要素は特に含まれていません。

全体を通して演奏のクオリティが高く、パワーが衰えていないことを実感できるアルバムです。

今まで以上にアグレッシブなアルバムだな。ギターの迫力に圧倒されるな。

評価： 3.8

2011年に発売された16作目のアルバムで、骨太な音質に改善され、非常にアグレッシブに仕上がった作品です。

本作では、鈴木研一が一歩後ろに下がり、和嶋慎治が前面に出ているため、ギターのアグレッシブさは過去最高レベルに感じられます。

「春の匂いは涅槃の薫り」と「胡蝶蘭」は8分を超える大作で、プログレッシブな楽曲もきちんと収録されています。

ナカジマノブの単独ボーカル曲は今回は収録されていませんが、随所に登場するナカジマノブのボーカルが良いアクセントになっています。

人間椅子は「いかすバンド天国」終了後、コアなファン以外には忘れられたバンドの印象が強かったものの、本作あたりから再び注目され始め、オリコンチャートでも上位にランクインするようになっていきます。

前作「此岸礼讃」と同様、音質が良く、攻撃的なギターリフが炸裂しているな。

評価： 3.85

2013年に発売された17作目のアルバムで、前作「此岸礼讃」に続き、和嶋慎治が前面に出てきた攻撃的な作品です。

レコーディング開始前に、人間椅子は「OZZFEST JAPAN」に出演し、人間椅子の存在がさらに知れ渡っていました。

そのためか、レコーディングに時間をかけられるようになり、本作は音質が向上し濃密な曲が多く収録されています。

攻撃的なギターリフとナカジマノブのツーバスドラムのオンパレードで、最初から最後までヘビーロックが展開されています。

大作の楽曲はなくなりましたが、それでも「十三世紀の花嫁」は、本作の中では大作の部類に入り、語りの入った人間椅子らしいドラマティックな展開がされています。

ようやく、人間椅子の素晴らしさが世の中に知れ渡り、時代が人間椅子に追いついたことを感じさせます。

人間椅子の25周年記念アルバムだが、結成当時から音楽性にブレがなく突き進んでいるところが凄いな。

評価： 3.9

2014年に発売された18作目のアルバムで、ファースト・アルバムから25年を経て制作された、これまでの集大成的な内容の作品です。

「此岸礼讃」から続く音質の良さとアグレッシブさは本作でも健在で、バンドとして安定期に入った印象を受けます。

25年も活動を続けると音楽性にマンネリを感じるのが普通ですが、人間椅子は毎回前作を上回る作品を発表し続け、マンネリ化とは無縁で、安心して聴ける稀有なバンドとなりました。

本作の中では「なまはげ」が人間椅子の代表曲でありキラー・チューンですが、ほかの楽曲でもエネルギーに満ちた演奏が展開され、和嶋慎治のギターが存分に暴れ回っています。

ストレートなヘビー・メタルを展開し、今後の人間椅子の転換点になりそうなアルバムだな。

評価： 4.0

2021年に発売された22作目のアルバムで、ストレートなヘビー・メタルを展開し、ダイナミズムが増した作品です。

音質はさらに向上し、ギターが前面に出ることで迫力が増しており、人間椅子の新境地を感じさせます。

これまでのアルバムとは異なる菩薩像のジャケットからも新しい方向性がうかがえ、そこからは想像できないほどヘビーなサウンドが飛び出してきます。

オープニングの「杜子春」から、いきなりヘビーでアグレッシブな世界に引き込まれ、中間部のギターソロとドラムの迫力には圧倒されます。

前作「新青年」以降、人間椅子は海外でも人気が高まり始め、日本を代表するヘビメタ・バンドへと成長していることが、とても嬉しく思えます。

大作が多く、ヘビー・メタルというよりもプログレッシブ・ロックに近いな。

評価： 4.1

1992年に発売された3作目のアルバムで、プログレッシブ・ロックのような大作が多く収録されている作品です。

「黄金の夜明け」「水没都市」「マンドラゴラの花」「無言電話」「狂気山脈」はいずれも7分を超える楽曲で、その長さを活かしたドラマティックな展開が魅力です。

特に「水没都市」は本作の注目曲で、美しい歌詞と、水没を思わせるヘビーで暗い導入部から、一気に劇的な展開へと移り変わるドラマティックな名曲です。

そのほかにも、津軽弁がコミカルな「わ、ガンでねべが」や、スラッシュ・メタル色の強い「幸福のねじ」など、聴きどころの多いアルバムです。

人間椅子の30周年記念のアルバムは、ミドル・テンポのヘビーメタルの曲が中心で、安心して聴けるな。

評価： 4.2

2019年に発売された21作目のアルバムで、デビュー30周年にあたる作品です。

30周年を意識したのか、オープニング・ナンバーの「新青年まえがき」は、「いかすバンド天国」で初めて演奏した「陰獣」を彷彿させるワウ ギターが特徴の原点回帰を感じさせる楽曲です。

本作には、Youtubeで話題となった「無情のスキャット」が収録されており、この曲は海外でも人気が出ました。

本作も、全曲素晴らしく、19作目のアルバム「怪談 そして死とエロス」がアップテンポの名作だとすると、本作はミドルテンポの名作と言えます。

オリコンチャートで14位を記録し、これまでの人間椅子のアルバムの中で最高位を記録しました。

バンド結成から25年経過して、こんなに破壊力抜群のアルバムを制作する人間椅子は、やはりただ者のバンドではないな。

評価： 4.3

2016年に発売された19作目のアルバムで、近年稀にみる人間椅子の最高傑作といえる作品です。

分かりやすいメロディに破壊力抜群のヘビーなギターが乗り、最初から最後までアップテンポの曲で押し切る勢いがあります。

どの曲も素晴らしいですが、その中でも特に印象的なのは、お経とヘビーメタルが融合した、人間椅子ならではの「芳一受難」、

レッド・ツェッペリンの「アキレス最後の戦い」を彷彿とさせる「雪女」、人間椅子お馴染みの地獄ソング「地獄の球宴」、

そしてドラマティックな展開が光るプログレッシブ曲「マダム・エドワルダ」です。

バンド結成から25年以上が経過してなお、絶頂期を迎えていることに驚きを隠せない、そんな作品です。