Judas Priest（ジューダス・プリースト） 全アルバム ランキング｜名盤、おすすめ アルバムの紹介

このアルバムは、重厚なハード・ロックに戻ったな。

評価： 3.3

1978年に発売された5作目のアルバムで、エッジの効いたギターとロブ・ハルフォードのハイトーン・ボーカルが特徴的な楽曲が多く、ダイナミックさを感じさせる作品です。

1970年代のハード・ロックの名盤として取り上げられることもあるアルバムです。

疾走感あふれる「Hell Bent for Leather」や、クイーンの「We Will Rock You」を彷彿とさせる「Take on the World」、

フリートウッド・マックのカバー「The Green Manalishi」、バラード調の「Before the Dawn」など、

バラエティに富んだ楽曲が収録されていますが、アルバムとしての統一感には欠けるため、評価が分かれる作品でもあります。

ブリティッシュ・ハード・ロックから、ヘビー・メタルに近づいてきたな。

評価： 3.4

1978年に発売された4作目のアルバムで、ドラムがレス・ビンクスに交代し、その効果は1曲目の「Exciter」から表れています。

この「Exciter」は、激しいドラムから始まる疾走感あふれるナンバーで、本作の目玉曲です。

まだハード・ロックの範疇ではありますが、ヘヴィ・メタルのようなパワフルな楽曲が多く収録されており、1980年代以降のNWOBHMムーブメントの原型を感じさせます。

残念なのは、音質が悪く、特にギターの音が薄っぺらく感じられてしまう点です。

音楽面以外では、1985年に2人の少年が自殺した事件が発生し、その原因が本作に収録されている「Better By You, Better Than Me」にあるとして、裁判沙汰となりました。

この裁判は、完全にとばっちりを受けた形で、ジューダス・プリースト側の勝訴に終わっています。

セカンド・アルバムにして、初期ジューダス・プリーストの名作だな。

評価： 3.5

1976年に発売されたセカンド・アルバムで、ドラマティックな美意識に彩られた作品です。

ジューダス・プリーストのサウンドの原点が確立された作品と言ってもよく、特にオープニング・ナンバーの「Victim of Changes」と「The Ripper」は、リフや曲展開が素晴らしく、ロブ・ハルフォードのハイトーン・ボーカルも圧巻です。

この2曲は、現在でもライブの定番曲であり、ジューダス・プリーストの代表曲でもあります。

ドラマティックでありながら、ダーク＆ヘヴィで、プログレッシブな要素も併せ持つ、ジューダス・プリースト初期の名作です。

ロブ・ハルフォード復帰後の初のアルバムは、疾走曲が減って重い曲が増えたな。

評価： 3.6

2005年に発売された15作目のアルバムで、ロブ・ハルフォードが実に15年ぶりに復帰した作品です。

ロブ・ハルフォードがボーカルを務めた前作「Painkiller」が最高傑作と称されていたこともあり、本作がどのようなサウンドになるのか非常に注目されていました。

結果として、「Painkiller」の二番煎じにはならず、新たなジューダス・プリーストの姿を感じさせる、非常に重厚なアルバムに仕上がっています。

疾走感のある楽曲は「Deal With the Devil」程度で、全体的にはミドル・テンポの重厚なナンバーが中心です。

ティム・“リッパー”・オーウェンズのボーカルも素晴らしかったですが、「Demonizer」で聴けるロブ・ハルフォードの絶叫を耳にすると、やはりジューダス・プリーストにはロブ・ハルフォードのボーカルが不可欠であることを感じさせられます。

シンプルなヘビー・メタルのアルバムだな。ギター・ソロは減ってしまったが、迫力が増してきたな。

評価： 3.7

1980年に発売された6作目のアルバムで、それまでの叙情的な要素が薄れ、シンプルなヘビー・メタル作品となっています。

ギター・リフが印象的なミドル・テンポの楽曲が多く収録されています。

疾走感のある「Rapid Fire」や「Steeler」をはじめ、ライブでも定番のノリの良い「Living After Midnight」、

合唱スタイルの「United」、そして古さの中にも味わいのある「Breaking the Law」など、名曲が揃っています。

ちなみに、「Metal Gods」は、後にバンドの愛称にもなった曲です。

中期ジューダス・プリーストを代表する1枚です。

ジューダス・プリーストの50周年のアルバムだが、パワーは衰えていないな。

評価： 3.8

ジューダス・プリーストのデビュー50周年にあたる2024年に発売された19作目のアルバムで、前作「Firepower」から5年ぶりのリリースとなりました。

前作がストレートなヘビー・メタルのアルバムだったのに対し、本作もその路線を踏襲しつつ、より洗練されたヘビー・メタルを展開しています。

注目すべきはオープニングの3曲で、「Painkiller」を彷彿とさせるようなパワー全開の疾走曲が続き、この3曲だけで完全にノックアウトされてしまいます。

その後はミドルテンポの曲が中心となりますが、最後までパワーは衰えず、一気に駆け抜けていきます。

50周年記念のアルバムが、過去の名作群にまったく引けを取らないエネルギーを放っていることに、驚きを隠せません。

昔からのジューダス・プリースト・ファンにとっては、必聴の1枚です。

前作「Turbo」の流れを維持しつつも、さらに迫力が増したな。

評価： 4.0

1988年に発売された11作目のアルバムで、前作「Turbo」から導入されたシンセ・ギターを使用した、キレのある攻撃的な作品です。

オープニング・ナンバー「Ram It Down」から勢い全開で、迫力に満ちたアルバムですが、シンセ・ギターの使用の影響もあってか、「Turbo」と本作は世間的な評価があまり高くありません。

とはいえ、評価が低いことを理由に聴かないのは、非常にもったいないアルバムです。

本作の中で特に印象的なのは、チャック・ベリーのカバー曲「Johnny B. Goode」で、ジューダス・プリーストらしいアレンジが施され、新たな魅力を放っています。