Bill Evans（ビル・エヴァンス）アルバムの紹介・評価｜1977-79年

【各楽曲の評価】

1. B Minor Waltz（評価点：8点）

ビル・エヴァンスのオリジナル曲で、なんとも哀しく美しい曲です。

ビル・エヴァンスのピアノは、スローテンポで音数が少ないですが、説得力があり、ビル・エヴァンスのオーラが出まくっている作品です。

エディ・ゴメスのベースは、主張しすぎず、音の「間」が良く、ビル・エヴァンスのピアノを引き立たせています。

2. You Must Believe in Spring（評価点：9点）

フランスの作曲家ミシェル・ルグランが、映画「ロシュホールの恋人たち」のために書いた曲で、トニー・ベネットとのデュエット・アルバム「Together Again」にも収録されています。

この曲も、1曲目と同様、哀しくも美しい曲です。

ベース・ソロの後の軽快なビル・エヴァンスのピアノには、哀愁が漂っています。

3. Gary’s Theme（評価点：7点）

アメリカの作曲家、アレンジャーであるゲイリー・マクファーランドの作曲で、美しい綺麗なメロディーを持つ曲です。

ビル・エヴァンスのピアノは、耽美という言葉がよく似合います。

4. We Will Meet Again (for Harry)（評価点：7点）

ビル・エヴァンスのオリジナル曲で、かっこ書きに「ハリーのために」と副題が付いており、ハリーとは、ビル・エヴァンスの実兄のことです。

このアルバム収録時はまだ、ハリーは健在だったのですが、ビル・エヴァンスもハリーも他界後にこのアルバムが発表されたため、この副題がつけられました。

そのため、ここでは、ハリーのことを思って演奏しているわけではありませんが、ビル・エヴァンスは、哀愁の帯びた悲しげな演奏を行っています。

5. The Peacocks（評価点：9点）

アメリカのジャズ・ピアニスト ジミー・ロウルズの作曲で、これまた哀愁のある美しい曲です。

レコード版だと、B面の1曲目に当たりますが、A面に引き続き、ビル・エヴァンスのピアノ演奏は素晴らしく、ビル・エヴァンスの全ての楽曲においても、上位に位置付けられる演奏だと感じます。

それだけ緊張感があり1音1音に心がこもっています。

6. Sometime Ago（評価点：8点）

アルゼンチンのジャズ・ピアニスト セルジオ・ミハノビッチ作曲で、本作の中で、最も美メロの曲です。

その美メロを持つ主題を、ビル・エヴァンスは、少ない音ながら、うまく美しさを引き出しています。

7. Theme from M*A*S*H (Suicide Is Painless)（評価点：8点）

ジョニー マンデルが、映画「M*A*S*H」のために書いた曲です。

本作の中では、ビル・エヴァンスのピアノも、エディ・ゴメスのベースも、迫力のある演奏をしています。

ピアノ、ベースともに、流れるようなアップテンポの演奏で、特に、ベースのリズム感が素晴らしく、ビル・エヴァンスのピアノに負けじと頑張っています。

【アルバム全体のコメント】

ビル・エヴァンス晩年のアルバムで、本作の収録時にビル・エヴァンスが自分の死を意識していたかどうかは分かりませんが、これまでのビル・エヴァンスの集大成したような内容になっています。

ピアノ・トリオのアルバムとしても、最高傑作の1枚です。

ビル・エヴァンスの最高傑作は、スコット・ラファロとの4枚のアルバムが挙げられることが多いですが、本作のような素晴らしい作品がその陰に隠れてしまうのは、非常にもったいないことだと感じます。

ビル・エヴァンス初心者の方にも、ぜひおすすめしたいアルバムです。

【参加メンバー】

Bill Evans：Piano
Eddie Gómez：bass
Eliot Zigmund：drums

【各楽曲の評価】

1. Song for Helen（評価点：6点）

ビル・エヴァンスのオリジナル曲です。

イントロは、キラキラ感が出ていますが、アコースティック・ピアノの多重録音によるごちゃごちゃ感を感じます。

途中からエレピが入ってきますが、アコースティック・ピアノに溶け込んでおり、それほど違和感を感じません。

2. Nobody Else But Me（評価点：6点）

アメリカの作曲家ジェローム・カーンの作曲のリズミカルな曲です。

前半は、低音のエレピが渦巻いていますが、途中から、アコースティック・ピアノによるアップテンポの演奏がされています。

3. Maxine（評価点：6点）

ビル・エヴァンスのオリジナル曲です。

アコースティック・ピアノと、高音のエレピが入ってきますが、エレピの音は、アコースティック・ピアノに溶け込んでいるため、アコースティック・ピアノとの相性の良さを感じます。

4. For Nenette（評価点：7点）

こちらも、ビル・エヴァンスのオリジナル曲です。

落ち着いた曲で、多重録音されている印象はなく、アコースティック・ピアノの音数は少なめです。

ビル・エヴァンスらしいバラード曲で、ビル・エヴァンスの甘美さが表れています。

5. I Love My Wife（評価点：6点）

同名のミュージカルのために、アメリカのジャズ・ピアニスト サイ・コールマンが作曲したバラード曲です。

アコースティック・ピアノの多重録音により、アコースティック・ピアノの音数が多くなっています。

途中から、さらにアコースティック・ピアノが激しくなりスイングしていきます。

6. Remembering the Rain（評価点：8点）

ビル・エヴァンスのオリジナル曲で、美しいバラード曲です。

本作の中では、最も、ビル・エヴァンスの甘美さが表れている曲です。

エレピの音が少し入っていますが、このエレピの音がこの曲の美しさに合っており、アコースティック・ピアノの美しさを引き立たせています。

7. After You（評価点：5点）

「Night and Day」などの曲で知られるコール・ポーターの作曲ですが、この曲は、あまり知られていません。

しかし、アコースティック・ピアノで演奏されているイントロのメロディーの美しさは格別なものがあります。

途中から、徐々に白熱していき、複数台のアコースティック・ピアノによる複雑なアップテンポの曲に変わっていきます。

8. Reflections in D（評価点：6点）

ジャズ・オーケストラで知られるデューク・エリントンの曲です。

本作最後の曲に相応しく、アコースティック・ピアノの静かな演奏で幕を閉じます。

【アルバム全体のコメント】

「自己の対話」「続・自己の対話」に続く、ビル・エヴァンス自身によるピアノ多重録音のアルバムです。

「自己の対話」および「続・自己の対話」と比較すると、ピアノの使用方法のバランスがより良く感じられます。

エレピも使用されていますが、アコースティック・ピアノを邪魔することなく、自然に溶け込んでいます。

ビル・エヴァンス自身は、「自己の対話」や「続・自己の対話」の出来に満足していませんでしたが、本作は納得のいくアルバムだと評価しています。

また、ビル・エヴァンスは本作のために、4曲を新たに書き下ろしています。

【参加メンバー】

Bill Evans：piano,electric piano

【各楽曲の評価】

1. I Do It for Your Love（評価点：7点）

サイモン&ガーファンクルのポール・サイモンが書いた曲で、ポール・サイモンのアルバム「時の流れに」に収録されています。

もともとのポール・サイモンの曲にも、トゥーツ・シールスマンスが参加していました。

トゥーツ・シールスマンスのハーモニカもビル・エヴァンスのピアノも、美しさに溢れています。

2. Sno’ Peas（評価点：7点）

ジャズ・ピアニスト フィル・マーコイッツ作曲のブルース調の曲です。

トゥーツ・シールスマンスのハーモニカ、ビル・エヴァンスのピアノ、ラリー・シュナイダーのサックスが主題を演奏した後、ハーモニカ → ピアノ → サックスの順に、ソロに入っていきます。

トゥーツ・シールスマンスのハーモニカの音がクリアで、美しい演奏がされています。

3. This Is All I Ask（評価点：8点）

ゴードン・ジェンキンス作曲のポピュラー・ソングで、ゴードン・ジェンキンス自身、最高傑作の曲だと評しています。

ビル・エヴァンスの甘美なピアノに、トゥーツ・シールスマンスのスローテンポのハーモニカが演奏され、バラード曲にも、ハーモニカが合うことを証明しています。

4. Days of Wine and Roses（評価点：5点）

映画「酒とバラの日々」のテーマ曲で、ヘンリー・マンシーニ作曲の有名な曲です。

ビル・エヴァンスのアルバムでも何度か登場している曲でもあります。

トゥーツ・シールスマンスのハーモニカで主題が演奏されていますが、この主題が、ハーモニカに合っているかは微妙な感じがします。

ビル・エヴァンスのピアノは、リズミカルで美しい演奏がされています。

5. Jesus’ Last Ballad（評価点：7点）

イタリアのジャズ・サックス奏者ジャンニ・ベドリーの作曲のバラード曲です。

ビル・エヴァンスは、エレピだけの演奏で、アコースティック・ピアノの演奏はしていません。

ビル・エヴァンスのエレピの演奏は評判が良くありませんが、この曲のエレピは、素晴らしく、ビル・エヴァンスは、エレピを極めたのではないかと思えるような演奏がされています。

6. Tomato Kiss（評価点：5点）

本作に、サックスで参加しているラリー・シュナイダーの曲です。

変わった曲名がつけられていますが、曲自体も変わっています。

サックスの音が、ふにゃふにゃしており、軸がしっかりしていない印象を受けます。

7. The Other Side of Midnight (Noelle’s Theme)（評価点：7点）

同名の映画のために、ミシェル・ルグランが作った曲です。

ビル・エヴァンスのエレピの演奏は、気だるさを感じ、その上に、トゥーツ・シールスマンスのハーモニカが入ってきて、更に、気だるさが増しています。

8. Blue in Green（評価点：7点）

マイルス・ディヴィスの名盤「Kind of Blue」に収録されているマイルス・ディヴィスとビル・エヴァンスの共作曲です。

トゥーツ・シールスマンスのハーモニカは、マイルスのトランペットを上回ることはありませんが、ブルージーな渋い演奏がされています。

9. Body & Soul（評価点：7点）

Johnny Green作曲のジャズ・スタンダード曲です。

トゥーツ・シールスマンスのハーモニカは、哀愁の帯びた迫力のある演奏がされています。

それに呼応して、ビル・エヴァンスのピアノも、迫力のある演奏がされています。

【アルバム全体のコメント】

ハーモニカ奏者のトゥーツ・シールマンスと共演したアルバムで、ハーモニカを中心とした演奏が展開されています。

また、数曲でラリー・シュナイダーがサックスで参加しています。

ビル・エヴァンスはこれまでのアルバムでもたびたびエレピを演奏していますが、多くの場合、アコースティック・ピアノと調和していないように感じられることがありました。

しかし本作でのエレピは非常に美しく、ビル・エヴァンスがエレピを極めたかのような印象を受けます。

【参加メンバー】

Bill Evans：piano, keyboards
Toots Thielemans：harmonica
Larry Schneider：flute, tenor saxophone, soprano saxophone
Marc Johnson：bass
Eliot Zigmund：drums

【各楽曲の評価】

1. Comrade Conrad（評価点：6点）

ビル・エヴァンスのオリジナル曲で、「The Bill Evans Album」にも収録されています。

「The Bill Evans Album」では、アコースティック・ピアノとエレクトリック・ピアノでの演奏でしたが、こちらは、管楽器が入ったアコースティックの演奏です。

ラリー・シュナイダーの明るいサックス・ソロが、長く続き、トム・ハレルのトランペット、ビル・エヴァンスのピアノの順にソロ演奏がされていきます。

2. Laurie（評価点：6点）

ビル・エヴァンスのオリジナル曲です。

ビル・エヴァンスの甘美なピアノに、カフェ・ミュージックのような管楽器が入ってきます。

管楽器が入ることでムード音楽の雰囲気を感じます。

3. Bill’s Hit Tune（評価点：6点）

ビル・エヴァンスのオリジナル曲です。

意味深な曲名ですが、曲自体は、ヒットを狙って作られたような印象は受けず、センチメンタルな美しい曲です。

ビル・エヴァンスのアコースティック・ピアノの後に、管楽器とエレピが入ってきます。

4. For All We Know (We May Never Meet Again)（評価点：7点）

このアルバム唯一のビル・エヴァンス以外のアーティストの曲で、J. フレッド クーツ作曲のポピュラー・ソングです。

「We May Never Meet Again」と投げやりな副題が付いていますが、本作のラスト・ナンバーで、「We Will Meet Again」と締めくくられます。

ビル・エヴァンスのアコースティック・ピアノのみの演奏で、ビル・エヴァンスらしい甘美な演奏が聞けます。

5. Five（評価点：6点）

ビル・エヴァンスのオリジナル曲で、「New Jazz Conceptions」にも収録されています。

イントロのメロディーは、セロニアス・モンクを彷彿させます。

この曲まではベースが目立っていませんでしたが、この曲は、冒頭から、ベース・ソロが入り、サックス、トランペット、ピアノ、ドラムの順にソロが続きます。

本作の中では、最も、ジャズらしい曲です。

6. Only Child（評価点：7点）

ビル・エヴァンスのオリジナル曲で、前半は、エレピ全開の曲です。

ラリー・シュナイダーのサックスが美しく、それに合わせて、エレピも美しく演奏されています。

エレピであっても、アコースティック・ピアノと同様、ビル・エヴァンスの甘美な演奏が聞けます。

後半は、アコースティック・ピアノの演奏にスイッチします。

7. Peri’s Scope（評価点：6点）

ビル・エヴァンスのオリジナル曲で、エヴァンスのガールフレンドのペリに催促されて作られた明るい軽やかな曲です。

「Portrait In Jazz」にも収録されていますが、トリオ編成よりも、管楽器が入った方がこの曲に合っているように感じます。

8. We Will Meet Again（評価点：8点）

ビル・エヴァンスのオリジナル曲で、「You Must Believe in Spring」にも収録されています。

本作では、兄ハリーに捧げていることから、哀愁のある悲しみをこめた演奏がされています。

ビル・エヴァンスのピアノのみで演奏がされています。

【アルバム全体のコメント】

ビル・エヴァンスの実兄ハリーが銃で自殺した直後に録音されたアルバムで、ハリーに捧げられた作品です。

その割には、湿っぽさを感じさせず、明るめの曲が多く収められています。

本作発売から1年後、ビル・エヴァンスも他界してしまいます。

アルバム名通り、「We Will Meet Again」（再び会う日まで）となってしまいました。

本作が、ビル・エヴァンスの最後のスタジオ・アルバムとなります。

【参加メンバー】

Bill Evans：piano, electric piano
Tom Harrell：trumpet
Larry Schneider：tenor saxophone, soprano saxophone, alto flute
Marc Johnson：bass
Joe LaBarbera：drums